Мне в руки попала замечательная книга, в которой 307 фотографов современности, дают свои советы и рассказывают о том, как расширить границы своего видения. На русском языке эта книга пока не выходила и я решила исправить это недоразумение. Я не только перевожу советы, но и показываю здесь фотографии авторов книги, их проекты. Я гуляю по тем ссылкам и именам, которые они упоминают и так рождаются дополнительные материалы блога. 

Чем дальше я перевожу эту книгу, тем глубже я осознаю, что фотография – это один из инструментов для познания себя.  Как сказал замечательный американский фотограф Minor White "Все фотографии – это автопортреты". С помощью советов авторов этой книги можно отлично поисследовать себя. Пользуйтесь тегами вверху страницы или читайте все советы подряд. 

От составителей  книги Jason Fulford and Gregory Halpern:

"Никому из нас не нас не нравилось учиться в школе, но мы оба были достаточно удачливы и встречали в жизни таких учителей-фотографов, которые нас восхищали. И так постепенно, задавая вопросы и собирая ответы, начала складываться книга, которую вы держите в руках.

Это коллекция советов и заданий, с помощью которых можно найти свой путь в фотографии или попробовать что-то новое. Советы могут принимать форму урока или игры, быть отправной точкой для начала проекта или содержать вызов вашему профессионализму.
При создании этой книги мы обратились к большому количеству практиков. Наши соавторы – это арт-фотографы, преподаватели, кураторы, журналисты, коммерческие фотографы, и есть даже один смотритель парка. Все они значительную часть жизни посвятили фотографии. Их советы колеблются от абсурдных до практичных, от саркастических до чувственных. Кстати, можно много узнать о человеке, прочитав совет, которым он решил поделиться.

По нашему опыту, хороший учитель всегда знает, когда нужно вдохновить, а когда заставить, когда быть жестким, а когда веселым и озорным. Вы увидите, что советы в этой книге иногда противоречат друг другу. Но попробуйте прочитать все и найти золотую середину для себя.

Мы предполагаем, что эту книгу можно использовать по-разному: в качестве источника вдохновения для начинающего фотографа; как руководство к действию для практикующего фотографа; как справочник для преподавателя; как документ для исследования современной фотографии для будущего историка; или просто для забавы.
Самое важное в этой книге – держать ее поблизости. Хочется верить, что вы не раз откроете ее и почерпнете что-то важное для себя. Возможно те вещи, которые сейчас не резонируют, откроются вам в будущем"

Я призываю вас читать эту книгу (прим. пер. книгу The Photographer's Playbook) с легкостью. С той же легкостью, которую предполагает ее название (прим. пер. сборник игр).  

Задания и советы в этой книге вовсе не догма. Скорее книга похожа на карту. Ту карту, которую отбрасывают, когда она выполняет свою задачу. Конечно, предложить вам совет "забыть эту книгу" было бы бессмысленно. Это слишком просто! Карта может быть забыта или из-за небрежности, или из-за того, что вы и без нее знаете маршрут своего пути. 

Я предлагаю вам следующую игру, которая приведет во второму результату – вы узнаете свой маршрут и сможете обходиться без карты. 

1. Выясните – в какую игру вы играете. Эта задача может оказаться сложнее, чем кажется. 

2. Обучите себя этой игре. Это требует времени, но я думаю, что это проще, чем кажется. (Книги все еще существуют.) Не торопитесь.

3. Если дела пойдут хорошо, мысли о «победе» в игре (и, возможно, даже о самой игре) исчезнут. Франц Кафка, который, кстати, очень "фотографический" писатель, предлагает нам очень наглядную картинку в свое коротком рассказе "Желание быть индейцем"

Примечание

Дэн Аббэ историк фотографии и блоггер, который пишет сейчас в большей степени о японской фотографии.

Когда я училась фотографии на курсе Томаса Руффа в Дюссельдорфе, там всегда давали задания такого рода: идите на вокзал, автобусную остановку или какую-нибудь фабрику и снимайте там, пока не снимете что-то интересное. 
Я понимала, что мне такой способ не подходит. 
Это было что-то слишком конкретное и неинтересное. Я предпочитаю более абстрактные задания и вместо четко обозначенного места, я двигаюсь по дороге, пользуясь случайностями и возможностями, которые встречаются на моем пути. Это как нарративная практика. 
Поэтому, мое задание будет  – "следовать своему сердцу". Со всей серьезностью и со всеми его атрибутами. 
Вы должны быть очень внимательны и наблюдательны. Тогда вы увидите те вещи, которые пропускают другие люди. Это может быть особый свет, дуновение ветра и т.д. 
Пусть ваши работы складываются как визуальная мелодия. Что вы ощущаете, когда слышите музыку? Попытайтесь это ощущение перенести на свои работы. 
Зрители могут и не заметить этой визуальной музыки в ваших работах, но точно будут реагировать более эмоционально. Введите этот совет в вашу регулярную практику и увидите, как изменится настроение ваших работ.

Фотографи Margarete Jakschik